Lorde와 Billie Eilish의 추천을 받은 뉴욕 뮤지션이 숭고한 포크와 혼란스러운 신디사이저를 매혹적인 새로운 형태로 비틀어낸다. 처음에는 셰인 라버스에게 연결이 되지 않았다. 그러다 영상 통화로 연결되었지만 나는 말을 할 수 없었다. 마침내 전화로 명확한 연결이 되었을 때, 나는 그가 자연에 둘러싸여 있으며, 그의 차분하고 약간은 거친 목소리 끝에 희미하게 새소리가 들리는 것을 들을 수 있었다. 샤넬 비즈(밴드인지 솔로 프로젝트인지 핵심 멤버들에게도 불분명한 상태로 남아있다)로 활동하는 이 뮤지션은 노스캐롤라이나 해안 어딘가에서 뮤직비디오를 촬영 중이다. 그의 목소리를 세상의 지저귐과 지저귐에 경쟁하는 목소리로, 그것도 분리된 목소리로 만나는 것은 다른 대부분의 뮤지션에게보다 더 적합하게 느껴진다. 수년간 라버스는 캐치하고 따라 부르기 쉬운 록 음악부터 불협화음의 실험적인 노이즈까지 튕겨 나가는 암호적이고 파노라마적인 사운드를 연마해왔다. 팝송의 일반적인 보상은 3분 길이의 벌스-코러스 구조로 명확한 감정적 아치를 담아내는 것이라면, 샤넬 비즈 트랙의 매력은 훨씬 다루기 어렵다. Ef, Police Scanner, Male Friendship과 같은 이전 싱글들은 초점이 맞았다가 흐려지기를 반복하며, 그루브의 기반을 구축하지만, 라버스와 그의 밴드 동료들은 부풀어 오르는 현악기, 울리는 기타, 귀를 찢는 샘플로 그것을 뒤엎는다. 가사적으로 그의 작곡은 말하지 않은 감정으로 너무나 밀도가 높아 애절한 궤도를 달성할 수 있는 불안정한 감정적 핵심을 중심으로 모인다. 모든 것을 공중에 매달아 두면서 그 모든 소용돌이치는 강렬함을 다루는 것이 라버스의 위대한 재능이다.