Jezebels, Rassenfetisch und Cardi B: In einem Kampf nach dem anderen werden schwarze Frauen immer noch stereotypisiert

Mit seiner hypersexualisierten schwarzen weiblichen Revolutionärin und fetischisierten Darstellung interrassischer Beziehungen wirft Paul Thomas Andersons vielgelobter jüngster Film Fragen darüber auf, wie weiße männliche Regisseure schwarze Frauen darstellen. Es ist schwer, "One Battle After Another" in den Tagen nach dem Tod der geflohenen schwarzen Befreiungsaktivistin Assata Shakur zu sehen und keine Fragen darüber zu haben, wie weiße männliche Filmemacher revolutionäre schwarze Frauen auf der Leinwand darstellen. Es wurde bereits viel über das Gute in Paul Thomas Andersons neuestem Film geschrieben – manche sagen „Meisterwerk“ – darunter eine Fünf-Sterne-Rezension im Guardian. Das elektrisierende Tempo der Action; die sofort zum Klassiker gewordene Autoverfolgungsjagd und Benicio del Toros heroisch-kühle Sensei Sergio wurden alle zu Recht gelobt. Nehmen wir das also als gegeben hin. Aber wenn ein Film sehenswert ist, dann ist er es auch wert, ernst genommen zu werden, und in diesem Fall bedeutet das, zu fragen: Lieber, verehrter PTA, was ist los mit dir und schwarzen Frauen? Wir wissen, dass Anderson bei der Einführung einer rassischen Dimension in diese Geschichte sorgfältig und überlegt vorgeht. Wir wissen das, weil in dem ursprünglichen Roman von 1990, „Vineland“ von Thomas Pynchon, die Figur, die Perfidia Beverly Hills (gespielt von Teyana Taylor) entspricht, weiß ist, mit „fluoreszierenden“ blauen Augen. Ihre Tochter (gespielt von der gemischtrassigen Chase Infiniti) ist daher ebenfalls weiß, und während die Rasse der Figur, die der anderen prominenten schwarzen Frau im Film – Deandra, gespielt von Regina Hall – entspricht, nicht spezifiziert ist, wird sie normalerweise als weiß angenommen.