迪士尼短片《曾是公主，永是公主》（Once a Princess, Always a Princess）颂扬了童年友谊与想象力。该片显著摒弃了 CGI，几乎完全依赖实体特效呈现其奇幻视觉。其中包括手工打造的“大比例”（bigature）城堡，以及用于水下场景的复杂“干景模拟湿景”（dry-for-wet）舞台工艺。木偶戏在宏大的舞厅序列中将 beloved 角色赋予生命，这是一项需要高度协调的复杂工程。手绘背景与现场管弦乐队进一步增强了影片那种可触的、经典迪士尼美学。导演亚历克斯·普拉格（Alex Prager）旨在通过优先采用这些传统 filmmaking 技法，挖掘迪士尼的历史根源。这种对人工创作元素的强调，契合了在 AI 与 CGI 日益普及的时代中寻求真实感的观众。影片的成功——数百万次观看——表明人们对实体特效独特魅力的欣赏正在增长。甚至那些在 AI 领域投入巨资的公司也认识到这一趋势，并在其项目中融入更多实体元素。归根结底，该片表明，尽管 AI 有其用武之地，但人类艺术创作对于引人入胜的叙事依然至关重要。